Estétic-arte y educación

Celebro el convenio que acabamos de firmar entre la Facultad de Educación de la Universidad de Antioquia y el Museo de Antioquia porque será una nueva oportunidad para que docentes, estudiantes, administtrativos y directivos podamos beneficiarnos de la construcción conjunta de estrategias que seguramente crearemos para continuar promoviendo la necesaria relación entre estéticas, artes y educación, sobre todo, por la importancia que estas deben lograr en la formación inicial, avanzada o continua de maestros y maestras.

Quizás en escenarios como estos podamos poner en consideración, en varios momentos de la formación, qué tan actuales pueden ser o no las preguntas por la autonomía de lo estético, por la identidad y la función social del arte, o cómo se pueden comprender hoy asuntos como las nociones de finalidad sin fin, satisfacción desinteresada y libre juego de las facultades procedentes de la estética kantiana -nociones de alcance claramente modernas- y la recepción que de estas tesis hicieron por ejemplo Schiller (en sus famosas "Cartas sobre la educación estética del hombre", o los románticos, como Baudelaire, o las vanguardias históricas.

Quizá los estudiantes de educación, explorando sus relaciones con los museos, se interesen más por comprender las razones que llevaron al arte a una relación de ensimismamiento y de cultura de masas o las razones que aún en Latinoamérica llevan a algunos artistas, a cumplirse a sí mismos esa especie de "voluntad de decir" sobre lo que nos pasa como sociedad y como sujetos.

Creo que este convenio es más una bella disculpa para explorar nuevos acercamientos al arte y a las reflexiones sobre la o las estéticas contemoráneas como parte integral de la formación inicial de los maestros. Creo que en esta bella disculpa y en nuestra cercanía con otros museos, podremos reconocer cómo la historia, la política, la economía, las creencias, etc., cruzan la realidad de las comunidades de las cuales habla el arte.